当前位置:最艺术论文网 >> 戏曲 >> 浏览文章

研究沙场戏中沙场演辉煌


预读:研究沙场戏中沙场演辉煌
河北自古多战事,每一次战争浩劫都把河北大地变得千疮百孔、满目疮痍,但战争的洗礼培育了河北人民更加坚强的斗志与激情,弥久而不衰,他们用血泪铸造着历史,用生命创造着辉煌。从1937年至1949年,河北再次被卷入现代战争腹地,八年抗战的烽燧燃遍了河北的各个角落,战争的号角吹彻燕赵大地的山川林莽,而终于催生出的,是一个崭新的中国。正是战争,使一批重要戏剧作家与河北结缘,形成战争文艺作家群;正是战争,酿造了河北现代戏剧的酵母,锻造了河北的戏剧精神;正是战争,为中国现代戏剧创造了一个时期以来一直居于主导地位的戏剧范式,形成了影响深远的现代戏剧传统。

  话剧是一种外来的戏剧形式,与我国的传统戏曲在表现手法上有较大差异。辛亥革命前夕兴起的以近代欧美话剧为蓝本的“文明新戏”,在小市民趣味和封建意识的侵蚀下,失去了最初就很微弱的新的气息,随着旧****主义革命的失败,不久就没落了。“五四”以后重新开始的话剧,却又长期摆脱不了外来影响的明显痕迹和由此而来的局限,在民族化群众化方面存在着较大的不足。除了少数的几部戏之外,话剧在当时的中国还难以形成较有影响力的剧种。但是到了抗日战争时期,由于不需要规范的程式化动作,一定的唱腔功底和锣鼓配合,话剧以其独有的艺术形式和便捷的宣传手段,在革命战争的宣传中大放异彩,也成为了晋察冀最为活跃的戏剧形式和宣传战斗手段。

  由于话剧样式灵活,反应快捷,抗日战争初期,边区政府成立后,就将话剧的提倡和发展作为边区戏剧运动的重点。华北各根据地依托自身资源,及时开展了乡村戏剧运动,戏剧艺术蓬勃发展。一些剧社和文艺团体根据当时的现实生活,创作演出反映现实边区生活的大量话剧作品。

  首先利用话剧形式进行抗日宣传的是王林。

  王林(1909年-1984年),原名王隽闻,衡水桃城区大柳林村人。1938年3月前后,王林以蓬勃的战斗热情创作了晋察冀边区第一批及时反映抗战题材的《警号》《火把》《老虎》《父与子》《家贼难防》等五个剧本。《警号》生动描绘了抗战初期北方农村不同人物的复杂心态,像心系民族存亡、铁骨铮铮的******员和革命者,积极投身抗战、支持抗战的青年农民,想当“顺民”以求自保的落后农民,还有趋炎附势、借“乱”谋利的准汉奸之类人物。《火把》一剧写了冀中回民群众的抗日斗争,揭露了敌寇屠杀穆斯林的暴行,剧本具有鲜明的民族特色。三幕话剧《家贼难防》塑造了抗战初期一个丧失人格气节、脚踩两只船、大发国难财的投机士绅孙德隆的典型形象,批判了乡村土豪的民族劣根性。

  同年夏,王林又创作了《活路》《小英雄》《夏伯阳》等。其中,根据苏联长篇小说《恰巴耶夫》一个片段改编的独幕话剧《夏伯阳》是其早期话剧代表作。剧中描写了夏伯阳将军的一位有战功的下级军官安德泰违反群众纪律,抓了老乡一只老母鸡,老大娘苦苦哀求,索要母鸡,安德泰不但不给,还将大娘推到在地,并威胁大娘。此景恰好被新来的政委看到,政委当即批评了安德泰的错误行为,安德泰却居功自傲,与政委争辩,最后矛盾激化,安德泰竟然掏枪威胁政委,政委只好命令警卫员下了安德泰的枪,并绑在了树上。这时夏伯阳来了,见状不悦,为安德泰求情。此时围观群众越来越多,政委借机动之以情,说明应珍惜军民之间的关系。夏伯阳醒悟了,责令安德泰向老大娘赔礼道歉。

  《夏伯阳》第一次演出是在雄县县城南关,观众主要是以旧军队为基础改造发展起来的部队。该剧虽然情节简单,艺术加工粗糙,但是由于剧本真实的反映了当时部队中存在的一些问题,同时也积极配合了部队的宣传,所以收到很好的演出效果,多次演出。

  1939年7月7日,由抗敌剧社、战斗剧社、西战团和抗大文工团在灵寿县组织了晋察冀戏剧界抗敌协会,提出了戏剧运动“战斗化、现实化、大众化”的口号,使河北敌后抗日根据地的话剧创作取得了较大发展。随后,大量反映抗战题材的作品涌现出来。内容多为宣传全民奋起抗战,表彰忠贞不屈、誓死不当亡国奴的民族气节,歌颂******及其军队抗日救国的决心和力量。像牧虹的《选村长》,梁斌的《抗日人家》,韩塞的《回到祖国的怀抱》,胡可的《南国的风雪》,刘佳的《当兵去》,傅铎的《游击组》,崔嵬的《灯蛾记》,贾克的《陈贵之家》,胡旭的《狼牙山五壮士》,胡苏的《堤》,吴畏的《桃渠放水》,等等。这些剧目一出现,就成为群众喜欢的剧目,晋察冀政治、军事、经济、文化各方面的建设和斗争, 也通过这些剧目,从不同的角度在戏剧舞台上得到反映。

  抗战初期,晋察冀边区各色武装繁多,除******员组织的抗日义勇军外,还有由旧军队易帜起义的部队,有被收编的绿林武装、动摇于敌我之间的武装等等。这些武装虽已统一于抗日旗帜下,接受中国******的领导,听从晋察冀军区的指挥,但军容、军纪、军风、军心等各方面都还存在不少问题,需要改造、教育,使之真正成为八路军,这是一项比较紧迫的政治任务。利用艺术形式推动这一政治任务的完成,也成为话剧创作的一个重要题材,成就较大的是1939年6月间,由战斗剧社的莫耶、西战团的张可和抗敌剧社的刘萧芜联合执笔创作的大型话剧《丰收》。

  三幕话剧《丰收》描写的是一个私心很重的农民,对参加八路军保家卫国犹豫退缩,舍不得自己的小家庭和贤惠温柔的妻子,可后来在日寇“大扫荡”和“三光政策”的血的教训面前醒悟,毅然决然和村里的几十名自卫队员参军去了。虽然说此剧在艺术上还有人物形象简单苍白之嫌,主人公的思想转变的过程刻画也不够细腻,但这一作品以现实的真实性和强烈的民族精神激励着抗战中的晋察冀军民。

  1939年11月在河北唐县庆祝晋察冀军区成立两周年,边区的主要戏剧团体举行了会演。抗敌剧社演出了《我们的乡村》《两年间》,战斗剧社演出了《警惕》,冲锋剧社演出了《回到祖国的怀抱》,七月剧社演出了《放哨》等。

  刘萧芜创作多的幕话剧《我们的乡村》立足晋察冀抗日****根据地军民生活和斗争的宽广视野,通过对儿童团、妇女会、自卫队、甚至落后分子等各种人物的描写,描绘出特殊时期一种独特的乡村画卷,展示了全民抗战的历史风云。该剧作于1939年11月由抗敌剧社在晋察冀边区成立二周年文艺汇演中首演,被称之为“晋察冀的剧创作中”最驰名的“作品之一”。①

  汇演后,各个剧社的创作热情更加高涨。抗敌剧社创作了《当兵去》《斗争三部曲》《清明节》《血的五月》《往那里去》等20多个话剧作品;战斗剧社集体创作了《水灾》《顺民》等话剧作品;西战团创作了《担架》《烽火》《抓汉奸》《模范国民》《父与子》《动摇》等剧作。

  1940年11月,晋察冀边区举行了第一届艺术节。此次艺术节是对边区抗战戏剧运动成果的大检阅,共有25个演剧团体参加了演出,集中展示了一批优秀作品,许多戏剧作家如王林、丁里、邢野、王血波、胡可等的戏剧地位得以进一步确立。在艺术节上,以华北联大文艺学院、联大文工团、西战团和抗敌剧社联合演出了根据高尔基同名小说改编的话剧《母亲》为标志,昭示了河北敌后戏剧创作****的到来。艺术节的举办,也使话剧艺术与河北民众结下了深厚渊源。李伯钊在总结河北敌后剧运时说:“在实践中证明了大众是爱好话剧的。在抗战剧运中,话剧的地位是更加提高了。……话剧在民众中吃‘闭门羹’的事就没有听说过,一般是相当流行。”②

  艺术节后,晋察冀的话剧创作出现了繁荣的局面。据统计,当时抗敌剧社的创作演出的话剧就有《往那里去》《生产大活报》《弄巧成拙》《铁牛与黑妞》《当兵去》《老虎庄》《斗争三部曲》《拂晓以前》《这一代》《誓死不屈》《儿童万岁》《摩擦》《冤家对头》《清明节》《血的五月》等二十多个话剧剧目;战斗剧社集休创作的话剧有《顺民》《水灾》;西战团创作的话剧有《担架》《烽火》《抓汉奸》《父与子》《菱姑》《动摇》《天营镇》《程贵之家》《模范国民》等;华北联大文艺学院、教育学院创作的话剧有《自己的书》《第十天》《灯蛾记》《像在自己家里》《朝前面走》《到陈庄去》《三个日本兵的故事》《陈庄战斗》《妇女进行曲》等;联大文工团创作的话剧有《金城的故事》《十块钱》《不完整的联队》《冀中****》《两家亲》《二千五百块》《打击他》《红裤子》《女八路》《糖》《夜车》《出发之前》等。

大众的接受方式,决定了戏剧的形式。在残酷的抗日战争中,人民大众要边生产边抗日,戏剧不仅是艺术,同时也是一种鼓动和宣传。因此,演戏的灵活性、看戏的方便性、群众的可接受性就成为戏剧创作的一个重要倾向。所以,任何一种场景,如田间、地头、台阶、土坡、庙台、茶铺门口和被敌人烧毁的房屋等,都必须成为戏剧的场景;任何一个时段,如欢送战士、召开村民大会、战争间歇、都必须成为戏剧演出
专注****艺术论文,********请联系客户人员
音乐论文、舞蹈、戏曲、美术、体育、播音主持、电视电影、环境艺术毕业设计.....尽在最艺术论文网 !竭诚为你服务,需要****或者发表艺术类论文可联系****人员哦